Como no econtré imágenes de ellos, puse la hojita que venia en su EP Junto con Non Plus Ultra, Arse Moreira y los Zarathustra... fueron los pioneros del screamo en México... sus integrantes han tocado en Duran-Go, Charles Barkley y mas recientemente en Theraps y Nazareno Violento. Básicamente es un screamo a la Jerome's Dream con toques de metalcore , muy en la línea de Nazareno Violento.
01. 3963693911039 02. Luvina 03. Le Petit Motherfucker 04. Tear Powered Flying Machine 05. Love Is Colder Than Death Bitch Descargalo
Intentaron Volar es una banda que en sus inicios tocaban un un post rock con tintes de screamo, algo así como Magdalene o Arroyo, ahora su música es un post rock con synths ,algo bastante lindo a mi punto de vista, es de las pocas bandas que me han sacado una sonrisa al escucharlos, me parece que tiene miembros de Our Bastard Existence en sus filas, y han compartido escenario con Sad Breakfast , Expedicion a las Estrellas , Friends And Enemies, etc etc etc....
Bueno aquí les dejo su demo...con son 7 canciones de las cuales 5 son antiguas y 2 nuevas a mi parecer su primeras 5 son las mejores, aunque en su nueva etapa no suena nada mal
01. Lluvia de estrellas 02. El sueño de Ana Lilia 03. Su brillo me ciega 04. Untitled 05. Vida en llamas 06. Irreversible 07. Divagando entre lluvia y recuerdos Descárgalo :D
PD: si tambien tiene piano y suena bastante bien, solo que pense que era el mismo que el de los synths.....perdon amiguito pero el chello es mas sexy XD....saludos
PortraitsofPast es una banda californiana de Hardcore/emo, de mediados de los 90's, es una de las bandas que ayudó a definir el sonido de lo que actualmente conocemos como "screamo" (o skramo, o skramzzzzzzzz)... en fin, el sonido de esta banda es algo totalmente majestuoso, realmente es algo difícil de olvidar, efectivamente desde que escuche Implicationsof a SinkholePersonality, recuerdo la linea del bajo al principio, la misma que me inspiro a ser bajista, es sin duda, algo que me marcó.
Cada uno de sus temas esta aderezado con una excelente lírica, y me refiero a letras realmente excelentes, geniales pensamientos y magníficamente mezclados con el entorno caótico en el que son recitados, es toda una delicia para tus oídos.
Integrantes de PortraitsofPast han estado tocando últimamente con bandas como Bellavista, Funeral Diner, WhoCalls so Loud, entre otras, y al parecer se han vuelto a agrupar y dando un Tour por Japón, así como han hecho un nuevo EP...
Como nota final, y de manera mas subjetiva, les puedo decir que esta, junto con Jerome's Dream, es mi banda favorita desde la primera vez que los pude escuchar, y aún siguen manteniendo ese sonido tan cautivante y esa elocuencia digna de admirar de aquellas viejas canciones que hoy les comparto...
Tracklist
1..... KQEDEqualsVolvo 2..... BangYerHead 3..... TheOutlookisBleak 4..... The Control Freak 5..... Implicationsof a SinkholePersonality 6..... SnickerSnicker 7..... SomethingLessthanIntended 8..... SticksTogether 9..... SongwiththeSlowPart 10... Journeyman 11... A KnownPlace 12... KQEDEqualsVolvo (Live) 13... BangYerHead (Live) 14... SomethingLessthanIntended (Live) 15... Implicationsof a SinkholePersonality (Live) 16... The Control Freak (Live)
Empezamos el festival en el 2000. Lo cosa mas importante acerca del festival es juntos hacer tantos amigxs como podamos y hacer del mundo un lugar un poco mas pequeño por unos días.
Casi todxs saben que el Cry Me A River Fest (CMAR FEST), es el evento más grande de screamo. Aquí se han confabulado bandas increíbles de muchas partes del globo (mayormente de europa). Este evento se realiza una vez al año en Alemania y cuenta con la organización del sello React With Protest. No debo mencionar las ganas de todxs los que vivimxs por aquí de ir algún día y ver a semejante grupo de buenas bandas en vivo y hacer amigxs. Pero como no podemos les dejo éste dvd (ripeado, por cierto) que contiene gran parte de los recitales que se dieron los dos días que duró el CMAR '09. 159 minutos llenos de AMISTAD, PASIÓN, MÚSICA y PUNK.
Sólo rompiéndote sabrás lo que es estar entero de nuevo.
Esto es algo llamado Mofa, son de Argentina y tocan una clase de emo "posthardcorero"... (me recuerda mucho a La Ultima canción del Mundo, pero sin voz armónica femenina).
Sus líricas son algo suaves, pero aún así se siente la intención panky, como ellos mismos dicen en su last.fm y myspace:
Auto explicarse resulta una excusa perfecta para desordenar la historia. El punk nos salvo la vida, la música, los fanzines. La idea romper los miedos o simplemente salir del aburrimiento desesperanzador de un barrio que te ahoga. Como en 1994, o ayer mismo, doblándonos sobre el escenario, con ustedes tratando de entender la canción que volvimos a escribir. De los recitales en casas y terrazas aparecimos tocando con las bandas que nos gustaban. Todo fue esfuerzo, ensayar, grabar, editar nuestros discos, distribuirlos, sacar plata de donde no teníamos pero por algo que queríamos, vivimos la experiencia de hacer lo que nos gustaba. No irse, no dejar de volver. Mutar hasta encontrarnos. Mofa fue y será cada uno de los que tuvieron ganas de arrancar todas las páginas de todos los libros, y de deshacerse a gritos. Fernando, Lucas, Sebastián, Tato y Alejo (hoy). Sin olvidar a Juan Manuel, Federico, Néstor, Pablo, Gastón y Nicolás (ayer). También los amigos que son parte de estas ganas y de esta necesidad de soltarlo todo nuevamente. Deshacerse. Arrodillarse. Caerse. Levantarse. Arrastrarse. Retorcerse. Agitarse. Hundirse. Amanecer. Nacer. Crecer.
En fin chicxs, esto es una petición de franzizk0, asi que, como dirian en mi rancho, "atascate que hay lodo!"
Entrevista realizada por borderline fuckup a Øyvind, baterista de Dominic, sobre su segundo disco llamado Nord. Los noruegos parecen recibir por fín la atención que merecen. Para leer la entrevista original (inglés) click aquí.
¿Cómo describirían su nuevo álbum? ¿Estás de acuerdo que es mucho más serio y maduro que sus antiguos lanzamientos? Øyvind: Yo diría que Nord es más oscuro que nuestros lanzamientos anteriores. Las canciones son quizá un poco más pesadas en éste álbum, pero al mismo tiempo siento que seguimos manteniendo una cierta melancolía melódica en todo ello. Las grabaciones son un progreso natural debido a los años que hemos estado funcionando como banda, y sentimos que las canciones representan muy bien el nivel musical donde estamos actualmente. Talvez suene más serio y más maduro de alguna forma. Pero, una vez más, somos un poco más mayores ahora... je je.
El nombre del disco: Nord (Norte). ¿Se inspiraron de alguna forma en su lugar de origen? Noruega es un país bastante al norte de hecho, y nosotros cuatro crecimos bastante más al norte de ése lejano país. El sonido del álbum te transporta de muchas formas a la naturaleza salvaje de por ahí. Enormes montañas, clima extremo y mucha oscuridad la mitad del año.
Había una antigua portada para Nord que mostraba un paisaje cubierto de nieve y ahora hay uno con un paisaje más amistoso. ¿Cuál es la razón para ése cambio? La portada del LP es una lámina doblada, y originalmente planeamos que la actual cubierta termine dentro de la portada. Así que ésa es la razón por la que había otra cubierta en las fotos en internet. El tipo que hizo el arte (nuestro amigo Kristoffer) cambió de opinión sobre la portada durante el proceso de hacerlo. Estamos realmente felices con el resultado del arte por cierto.
Hablemos sobre Noruega. Todo lo que sé es que naciste en Rognan, una pequeña ciudad muy famosa por sus bandas. ¿Cómo fue crecer allí? Tres de nosotros crecimos allí. Si, es un pequeño lugar, si quieres que algo pase tendrás que hacerlo tú mismo. El pueblo tuvo un gran lugar donde muchas bandas podían ensayar y simplemente crear cualquier cosa que quisieran hacer. Pasábamos nuestra juventud paseando en skate por el centro del pueblo y después íbamos a Smia a hacer algunas canciones.
¿Porqué se mudaron a Trondheim hace unos años? Fue por el verano del 2003 y también porque en ése tiempo todos vivíamos en lugares distintos. Fue una época natural para mudarnos, ya que todos habíamos terminado la escuela y estábamos listos para intentar algo más. Trondheim fue una elección fácil. Ocho horas de viaje en tren, y también porque en ése tiempo había una buena escena hardcore punk. La tercera ciudad más grande en Noruega y a la edad de 20-21 ya estás listo para mudarte e intentar algo nuevo.
Sé que además escribieron y grabaron su último álbum en su ciudad natal. ¿Qué hizo que vayan? ¿influyó de alguna forma en el sentimiento del disco? En realidad grabamos el álbum en Trondheim, pero las canciones las hicimos cuando regresamos a nuestro primer espacio de ensayo: Smia. Fue un verano en el que todos regresamos a casa. Puede haber influenciado el disco de una forma. Talvez subconscientemente.
Smia - ¿es una sala de ensayo normal o es mas como una calle para jóvenes donde pueden salir y escuchar música? Smia es una casa, cuando nosotros empezamos a salir por ahí, tan sólo conseguíamos la llave e íbamos y veníamos como quisiéramos. Habían equipos para poder ensayar, pero también había una cocina con café y un gran sofá. Un lugar al que podíamos ir a pasar el tiempo también. Normalmente no se hacían conciertos allí, pero tú mismo podías acomodar las cosas. Ordenábamos un par de cosas ahí y allá. Así que básicamente es donde Dominic comenzó.
Y ¿qué los hizo regresar a casa para escribir el nuevo álbum? Creo que estuvimos a punto de tocar en algún lugar del norte de Noruega, así que nos tomamos un par de días para volver a casa antes del concierto.
Volvamos a Noruega. ¿Qué es lo que realmente les gusta de vivir en ésa "naturaleza salvaje"? Quiero decir, ¿La oscuridad a veces los deprime? ¿O están acostumbrados a ello? ¿Realmente es tan "fascinante", o es más como la rutina diaria? Talvez a veces nos deprimimos por eso, pero yo, que crecí allí me acostumbré a ello. Así que para mí fue más como la rutina diaria.
Lo más extraño es que los noruegos (y también suecos) parecen ser más optimistas y abiertos. Cosa que no diría de Alemania donde la gente parece seria. No puedo entender eso. Talvez es porque los noruegos están mas familiarizados el uno con el otro. Creo que la mayoría de noruegos pueden verse un poco cerrados al principio. Pero una vez que los conoces son gente muy cálida y amistosa. Pero de hecho que pueden ser serios también.
¿Puedes imaginar mudarte a algún lugar lejos de Noruega? ¿Posiblemente Alemania, Austria o Suiza? Y ¿cuán conectado estás a tu patria? Creo que la mayoría del tiempo estás conectado a tu patria, porque tu familia y amigos de la niñez están ahí. Muchas cosas importantes que supongo hace que la mayoría de gente sienta una conexión. La sensación de un hogar o la pertenencia a algún lugar es importante. Puedo hablar únicamente por mí mismo en esto. Pero fácilmente podría vivr en cualquier lugar por un tiempo. Es bueno y sano conocer otros lugares del mundo, y me encanta viajar. Pero me gustaría regresar a casa de vez en cuando. Y para contestar a tu pregunta: Alemania, Autria y Suiza serían muy buenos lugares para vivir.
¿Hay alguna banda noruega de hc/punk que cante en su idioma nativo? Por lo menos, en los lugares de habla alemana no conocemos a ésas bandas. La mayoría de bandas cantan en inglés, pero supongo que deben haber algunas (Markt Kapittel de Trondheim son uno de ellos). En Noruega es muy común escribir en inglés, y lo aprendemos en la escuela desde los ocho años.
¿Sería posible para Uds. escribir y cantar en su propio idioma? ¿O porqué prefieren inglés? Yo no veo que eso ocurra ahora. No con Dominic. Con el inglés te expresas a una audiencia mucho más grande, y puedes llegar a más gente con tus letras. Sabes que muchas personas no hablan noruego. Pero no estaría mal hacerlo con otro proyecto.
Cambiando de tema: DIY! ¿Cuán relacionados están a toda la ética? Siempre hemos hecho las cosas a nuestra manera, y la gente con la que hemos trabajado haciendo nuestros lanzamientos, el arte de los álbumes y lo demás siempre fue hecha por gente que consideramos nuestros amigos. Es bueno mantener las cosas cerca. Muchas bandas que escuchábamos mientras crecíamos hablaban sobre ésta ética, y lo mismo pasó con la escena donde estábamos (y estamos) en los primeros años como banda. La ciudad vecina de Rognan se llama Bodø la cual tenía (y tiene) una gran escena DIY, y desde antes estuvimos conectados con los chicos de allí. Conocimos un montón de gente genial y dedicada cuando estábamos en tour, lo cual es una gran e increíble inspiración para nosotros. Tienes que hacer las cosas tú mismo, no hay otra forma. La ganancia es todas las personas fantásticas que has conocido en el camino.
Con respecto a ésta ética: ¿podrías imaginar unirte a un sello más grande, como algunas bandas escandinavas de hc/punk lo hicieron? En primer lugar. Si éso sucediera tendría que ser absolutamente bajo nuestras condiciones. Pero no hay nada de qué hablar de todos modos. Estamos muy felices por como están las cosas en éste momento y con los sellos en donde estamos.
¿Qué podemos esperar de tus proyectos paralelos? Especialmente de Catena Collapse y Water Rats. Bueno, dos de los miembros de Catena Collapse ya no viven en Trondheim. Se mudaron a Oslo hace un par de años. Han nacido algunos bebés así que la historia ya la saben.. je je. La última cosa que dijimos fue que haríamos un tour y grabaríamos cada dos años, pero lo arruinamos el año pasado. Talvez hagamos un tour en algún momento. No lo sé. En cuanto a Water Rats, fue sólo cosa del momento, y únicamente una canción. Pero la banda no se ha formado oficialmente, así que la idea sigue, supongo. Hay un par de proyectos paralelos también, y puede haber algunos lanzamientos por salir en algún momento. Pero tomamos las cosas con calma.
¿Cuándo será la próxima vez que pisen escenarios alemanes o austríacos? No pude encontrar nada en su myspace. Talvez la próxima primavera (2010). Pero aún no hemos decidido nada. Probablemente comencemos a escribir algunas canciones muy pronto.
"Clarity is in front of my eyes. Darkness surrounds my soul. Unclosed skies all over my head. I fall in the deepest hole man ever dug. But i've got no wings to fly."
One Eyed God Prophecy es una banda procedente de Canada, que toca una hardcore/emo caotico y oscuro, plagado de liricas que van desde la clasica protesta y repudio a los estandares, hasta introspectivas y llenas de resentimiento interno, pronunciadas por una voz que rompe en gritos de terror y abrasivas explosiones vocales, su sonido es tan dificil de describir, que dejare que ustedes mismos se lo describan al escucharlo...
En mi opinión, ésta, junto con Union of Uranus y Shotmaker , es lo mejor que nos ha dado Canada, recomendado para todo momento!
Tracklist:
1..... Toddler 2..... Wilf 3..... Karyson 4..... End of the Story 5..... Fields of Separate Realities 6..... Individual Gallery
Bueno, ya conocen a Banana Diet Barricade gracias a nuestra amiga Joc, esta banda con esa voz tan gritada, y con unas armonías muy cojonudas, La Peste es mas o menos del mismo estilo de sonido, así que si les gusta BDB, es seguro que este split les agradara bastante...
Tracklist:
La Peste 1..... Hippie de Mierda 2..... Golpes 3..... Risas 4..... El Apóstol Mas Necesario
Banana Diet Barricade 5..... Ríe Como Nunca 6..... Armaduras de Carne 7..... Direcciones 8..... Llanto de Mandril
Hace tiempo que quería postear este disco. Lost in Bazaar es un banda turca de screamo. La verdad es que no tengo mucha información, pero si te gusta Raein esta banda te va a encantar (ah! se te pararon los pezones). Entre sus influencias encontré bandas muy conocidas como Suis la Lune, Raein, Explosions in the Sky, Envy, Daïtro, y más. Creo que con esto la reseña queda lista. Les recomiendo Gloating Over y Fuzzy Logic.
Domingo aburrido. Hoy mientras pasaba música desde mi otra PC (la que ni Hota ni Dumas quieren arreglar) encontré este grupo y me dieron ganas de volver a escucharlo. En su myspace se autodenominan Happy hardcore y Black Metal, pero no les encuentro nada de "happy" ni de metal. Sin embargo, esta banda chilena tiene un sonido muy bueno, con curiosos acordes y dulces punteos ("El ritmo me invierte paso a paso"). No tiene gritos tan caóticos pero la voz es perfecta para días como estos. Espero que lo disfruten.
"Si no lo bajan, una pulga se alojará en sus pantalones"
Tracklist: 1.- Caramba! Caramba! Vienen los nazis 2.- Difícil de explicar 3.- El ritmo me invierte paso a paso. 4.- El sauce calmó sus culpas 5.- Ríe como nunca 6.- Tus días tras imaginar que el mar aún refresca
Bueno, no tengo mucha info sobre esta banda... Lo único que sé es que de esa misma formación nació Arse Moreira. Desde sus inicios se nota que aman a Louise Cyphre.
Recomendable sólo si te gusta la onda de Arse Moreira.
1.New colors to play with 2.A sort of sugar 3.Green hills
Después de un par de semanas vuelvo a compartirles un disco. Se trata de andtheywillriot!, banda formada por 5 londinenses bastante creativos, son tan buenos que hasta Ramón dejo un comment marica en su página de last.fm. Como sea, estos muchachos tienen un no-sé-qué que los hace especiales, considerando que su estilo es muy mentado en estos tiempos. Este EP fue lanzado el 2006 y aún está en venta aquí, para los que quieran tener una copia original. Están próximos a lanzar un segundo EP del cual se puede escuchar una grabación en vivo en su myspace y que será lanzado a través de We ♥ Records. Sin más demoras les dejo su primer EP, totalmente recomendable.
Para los que gustan de: Envy, Pianos Become The Teeth, I Create, etc etc.
Hola, vuelvo a postear antes de que me exilien del blog. Este grupo es muy bacán. Tiene una mezcla única del emo violence con hardcore, precisa. No puedo decir para qué momento es ideal escucharlos porque es perfecto para todo rato.
"The End of History" fue el primer disco o casette que hicieron. Al comienzo como un EP (2004) en el que las canciones fueron escritas y grabadas con Matt, Ryan e Ian. Luego Ian dejaría la banda y Ben tomaría su lugar en el bajo hasta el 2007. La banda siguió o sigue intacta hasta la actualidad a excepción del bajo. Sacaron algunos splits y colaboraron en algunos otros proyectos como el Emo Armageddon Compilation.
Este es el post más completo que haya hecho espero que lo disfruten aquí vamos.
I hate myself fue una banda de emocore formada por Jon, Jim Marburger y Steve Jin a mediados de los 90's en Gainesville, Florida. Ninguno de sus discos o singles tenía título. Su primer lanzamiento (un ep de 4 canciones) no incluía los títulos de ninguna de las canciones excepto en la 2da canción.
Esto ha difundido el rumor de que I Hate Myself se mofaba de la tendencia de las bandas de screamo/emocore de dar títulos sin sentido a sus canciones, que además no tienen nada que ver con lo contado en las letras de las canciones. Tras lanzar unos pocos vinilos a mediados de los 90's la banda se separó. Poco después aceptaron sacar su primer CD, una colección de su LP Ten Songs con una canción extra de un split con Strikeforce Diablo.
En sus lanzamientos el primero fue el EP de 4 canciones llamado 4 songs, un disco que en mi opinión envuelve todo lo que es el sonido de I Hate Myself, canciones lentas sin muchos arreglos tanto en las voces como en las guitarras, simplemente genial, la canción que seguro atrapo a muchos por su lírica y que es la única que lleva nombre y que en mi opinión es la mejor del EP: Less than nothing, canción que te lleva de inmediato a una depresión profunda por sus melodías y fuertes liricas a un amor no correspondido.
Luego en el mismo año sacan su único LP de 10 canciones llamado 10 songs, el disco más reconocido de la banda y donde se aprecian muchas canciones más elaboradas pero llevando la escencia de IHM. Las mejores canciones del álbum es Caught in a Flood with the Captain of the Cheerleading Squad, To A Husband at War y Conversation with Dr. Seussicide, la canción más larga del álbum.
En el año 1998 sacan splits, uno con Twelve Hour Turn la cual contiene canciones nuevas y larguísimas. Y un segundo Split con Strike Force Diablo.
En el año 2000 sacan un 7” de dos canciones llamado Two songs, un álbum simplemente fantástico lleno de odio y tristeza en una lucha existencial, en mi opinión a este punto ya IHM estaban inmersos en temas con respecto a la depresión y una búsqueda de felicidad cosa que no he visto mucho en otras bandas del género.
Después de 5 años de ausencia regresan en el 2005 y lanzan lo que sería su última producción antes de terminar con todo. El álbum llamado 3 songs nos muestra un sonido más elaborado en el grupo pero que tiene la línea de sus primeros trabajos. Sonidos lentos, muy lentos. Melodías simples pero aún así es disfrutable para todo amante del emo 90’s.
Los hermanos Margurger formaron Burnman, buscando un nuevo sonido. La banda se disolvió poco después de su LP debut, y Jon Marburger se unió a sus compañeros en No Idea, Gunmoll. La banda se reunió para dar dos conciertos en Gainesville en 2003. Pidieron que se les mandara cualquier grabación de video o audio de los directos. Algunos fans pensaron que este material podría ver la luz del día, pero no ha habido ningún anuncio oficial.
Añado en este post completo de IHM un disco en vivo de ellos en Tampa en el año 1997, espero que les guste y disfruten de esta grandiosa banda que de seguro fue de gran influencia para los amantes del emo.
Esta vez es turno de Cowboys are Indians, banda de New Hampshire, USA. Su sonido es algo impresionante, en lo personal me agrada bastante, tienen desde momentos sumamente rítmicos, en los que la explosiones percusivas te levantan a moverte, hasta puentes armónicos muy bien estructurados, que te dejarán anticipando el próximo pico de la melodía, acompañado por supuesto de voces abrasivas, una propuesta muy tentadora, debo recalcar.
01.Sam'song 02.Sunday Sauce 03.Thumbs Down 04.Now I Can Grow My Mustache 05.Seven Ate 06.This Town is Dead and Boring 07.Champagne Taste on a Beer Budget 08.This is Everything I've Ever Wanted to Say
Hacia Dos Veranos es un grupo argentino de rock psicodélico instrumental formado en 2005, e influenciado por Felt, The Clientele, the West Coast Pop Art Experimental Band, el jazz modal y los dibujos animados de los años 30.
"Nuestra intención es, a partir de la música, retratar momentos y experiencias desde un punto de vista onírico y alucinado."
Hacia Dos Veranos prefiere el riesgo de apostar a un ¿post rock? suave y melancólico donde, repentinamente y como espasmos de lucidez, se dejan llevar por algo más de ruido y suciedad que podría ser una interesante puerta para explorar nuevos caminos y texturas.
Expedición a las Estrellas es una banda mexicana de seis miembros originarios de Zacatecas. México. Lo que nos encontramos en 27 es nada menos que ochenta minutos con una propuesta musical que pasa por tocar todos los estilos más en boga durante toda esta década. Nos sorprenden no con un sonido demasiado innovador sino con una mezcla de estilos y unas ideas pocas veces combinadas con tanto éxito. Su sonido se basa en beber de todas las propuestas más experimentales dentro del panorama rock internacional, tales como el post rock y el post metal, sazonado con algún elemento screamo. Una amalgama de vanguardias que lejos de resultar en un pastiche delimitan un sonido muy personal y fresco.
1. Eale: día uno / índigo (azul). 2. Phoenix. 3. Androgyne: Luna + Sol. 4. Nonostante la mia apparenza felice mi sento come se stessi morendo. 5. Enuma Elish, abismos de océanos y firmamento. 6. Suicidio lunare. 7. Mantra 055 / indigo (rojo). 8. Hydra borealis. 9. Irreversible solar. 10. Mesembria. 11. 22/Diciembre/2012. 12. Mort bleue (y no existe Dios). 13. Ens seminis: dia seis. 14. La distancia se oscurece entre pétalos de luna. 15. Star
Humm... siento que este blog esta un poco flácido...
Así que esta vez les traigo a dos bandas increíblemente Bad-ass, la canadiense Union of Uranus y la estadounidense His Hero is Gone.
Union of Uranus es una banda procedente de Canadá, que posee un sonido increíblemente crudo, el que violentamente se balancea en un caótico baile entre el emo-violence y el crust, con letras puramente contestatarias y de repudio hacia todo lo malo que nos plaga!
His Hero is Gone salió de Tennesse, USA, y es, en mi opinión una de las bandas mas representativas dentro del crust y el anarcopunk, promoviendo en sus líricas el anticonsumismo...
En fin... si te gustan las guitarras con sobredistorsión, las voces agresivas y los ritmos de batería frenéticos, sin dejar de lado los mensajes 'pankys', este split es lo que buscas.
Tracklist
Union of Uranus 1..... Equilibrate Pressure 2..... Weight of Tomorrow 3..... Backhand 4..... One Eye Strengthens 5..... Pressure (Negative Approach Cover)
His Hero is Gone 1..... Becoming Soil 2..... Fools Gold 3..... Friendly Fire 4..... Raise the Curtain 5..... Scare Tactic 6..... Sound the Alarm
Ahora les traigo esta otra banda alemana, Kontrapunkt.
Aunque Kontrapunkt no tiene un sonido tan agresivo como otras agrupaciones alemanas, es material que vale mucho la pena escuchar, principalmente este EP, puesto que es totalmente acústico...
Si buscas un sonido no tan convencional, Kontrapunkt es tu mejor opción.
Tracklist
1..... Spiegelkabinett (Acoustic) 2..... Perspektive Negativ (Acoustic) 2..... Nordpol-Südpol (Acoustic) 1..... Ich Un Du Gegen Den Rest Der Welt-Nein (Acoustic) 5..... Zeitlos (Acoustic)
A finaless de 1980, la escena punk de Washington, D.C habia producido a docenas de bandas, pero sólo un puñado de los músicos eran mujeres. Esto no era una representación justa de la comunidad punk de Washington D.C, sin embargo, como hubo muchas mujeres activas en toda la escena esta disparidad se había convertido en un tema muy debatido en la escena. Las integrantes de Fire party sin duda alguna estuvierón conscientes de esta situación y dejaron en claro su deseo de tocar juntas, pero al mismo tiempo tratando de evitar la etiqueta de "all-girl band" que tan facilmente se entregaba en esa época. Fire party quería que su trabajo se valiera por sí mismo y no por su valor de novedad, y aunque ellas lanzaron dos excelentes EP's bajo el sello Dischord en 1988 y 1989, les resultaba difícil escapar el aspecto de agrupación de "novedad", especialmente en Estados Unidos. Afortunadamente, la banda fue capaz de hacer una serie de viajes a Europa, y allí se encontraron a un público que parecía más interesado en la música que se tocaba y no de quien la tocaba. En 1996 Dischord lanzó una retrospectiva en que incluyó a ambos de sus EP's de 12", así como la sesión de radio con John Peel que grabaron durante su estancia en Londres.
Tracklist:
1. Jerk
2. Basis 3. Cake 4. Drowning Intentions 5. Walls of Mind 6. Engine 7. Pilate 8. Make It Quick 9. Bite 10. First Course 11. Gethsemane 12. Prisoner 13. Fire 14. Only Nine Months 15. New Orleans Opera 16. Basis (John Peel version) 17. Are You On? 18. How To 19. Stray Bullet
Jhai Alai es una banda de Singapur formada en 1998, la cual toca un tipo de screamo sumamente enérgico, con ritmos de batería sorprendentes y explosiones enérgicas en la voz, que de pronto culminan con puentes rítmicos en bajo, sutiles riffs de guitarra y rompimientos de batería, solo para volver a estallar de nuevo...
En esta ocasión les traigo el S/T de 10 tracks, realizado en 1999.
Tracklist
1..... And They Quickly Stay 2..... Dimensions of Failure 3..... The Silent Battle 4..... Parking Coupon? 5..... Wise Old Man 6..... Bombarded 7..... Armed for Control 8..... The Quiet Desesperation 9..... The Chase 10... Sometimes Blueberries are Red
Mohinder es una de las bandas mas relevantes de la escena californiana de hardcore/emo, a pesar de que dejo de existir hacer mucho, y del poco material que dejo atrás, sin duda alguna ayudo a pavimentar un camino que siguieron muchas bandas, sus composiciones siempre son fugaces y plagadas de ruido, pero lo hacen de una forma tan majestuosa que inmediatamente te sentirás inmersx y envueltx por él, te llevará de la mano a un viaje directamente hasta el centro de tus pensamientos y emociones.
Absolutamente indispensable escucharlo!
Tracklist
1..... To Satisfy 2..... Run 3..... Give 4..... Inhuman Nature 5..... Numb 6..... Of Sound Mind 7..... 101 8..... Number One 9..... Imbalance 11... Expiration 12... Beautiful 13... The Static Cult 14... The Mission 15... The Acceptance 16... Division 17... One Warrior 18... Alien
Bravo fucking bravo! es una remarcable banda, que a pesar de su sonido agresivo, no deja el toque 'panky' de lado, tienen una de las combinaciones mas espectaculares de velocidad, potencia y consistencia que he escuchado, sin duda alguna este es un material que escucharás una y otra y otra y otra vez, sin cansarte de hacerlo, puesto que compensa su falta de calidad en grabación con su habilidad y riqueza en composición e interpretación, un verdadero deleite para tus oídos.
Tracklist
1..... Intro 2..... Doctor Hot Shit 3..... Set your Sails 4..... Magic Hat (AKA Action Attack) 5..... Denelonette 6..... Feed the Motherfucker to the Sharks 7..... Car Terminator vs The Backseat Mosh 8..... Friends with all Dead Kids 9..... You Used to be an Asshole, Now You're Just a Dead Asshole 10... Interview
Excelente compilación de 10 sublimes bandas de emo de los 90's lanzada por Old Glory.
Desde las introspectivas creaciones de Policy of 3, hasta las desgarradoras armonías de Assfactor 4, pasando por ese sonido tan clásico y caracteristico de Julia. Esta compilación puede, y te llevará a niveles de conciencia mas elevados si la escuchas con suficiente atención... Absolutamente recomendable.
Tracklist
1..... Assfactor 4 - Close Captioning for the Blind 2..... Maximilian Colby - Petty Fix 3..... Julia - Forge in Wind 4..... Fingerprint - Liberation 5..... Policy of 3 - Improv Culture Kill 6..... Hoover - Breather Resist 7..... Acme - Untitled 8..... Ordination of Aaron - Parthenon 9..... Shotmaker - Pilot 10... Hose Got Cable - Untitled Disfrútalo
Esto es lo mejor del emo violence. En serio, no vas a encontrar nada mejor. La composición perfecta del mathrock, el ruído, la melodía y la emoción. Los compases son complejos y exigentes, pero no le quita la consistencia a ninguno de los temas, como suele ser el caso en muchas bandas. Ruídos discordantes son formados por riffs zumbadores y estática, dando a las pistas una gran profundidad mientras que los riffs armónicos son superpuestos sobre todo el ruído para no hacer las cosas demasiado suaves y la voz, la voz es distante y llena de desesperación. las letras son excesivamente tristes, y ademas de estar terriblemente escritas pero esto solo Aumenta la atmósfera de melancolía y desesperación. Toda una obra maestra.
"No creen que ustedes son parte del problema que plaga la escena hardcore, que a remplazado el contendio por la imagen,estan mas preocupado por tener merch colorida, tener breakdowns para hacer 'hardcore dancing' y ser 'br00tales', parece que ahora las bandas de hardcore estan mas preocupadas por sus friend requests que por los problemas de nuestra vida, lo que nos acontence dia a dia, la escena hardcore se ha olvidado de su raices punk, ¿donde esta la rebeldia?, ¿el intelecto?, ¿el arte?, ¿el sentimiento y la emocion? no creen que es tiempo de despertar y hacer algo con contendio de verdad."
mandaselo a tu banda local de hardcore/metalcore/Deathcore que cumpla con la descripcion, probalmente no les importara pero al menos sabran que tu sabes que son una mierda, mantengan algo de rebelion viva, en esta insipida escena. mentanse en las narices de todos mantengan el ruido vivo, y recuerden estar bien peinados mientras lo hacen
Como no econtré imágenes de ellos, puse la hojita que venia en su EP
